ÚLTIMA HORA: Tras la cancelación de todos los conciertos de Reba McEntire en Nueva York, los ingresos por conciertos en la ciudad se desploman — Economistas advierten de un gran riesgo futuroLas consecuencias fueron inmediatas. Apenas días después de que Reba McEntire cancelara todas las fechas de su gira en Nueva York, los ingresos por conciertos en Nueva York sufrieron una caída abrupta e inesperada, tan pronunciada que los analistas económicos ya están dando la voz de alarma. Los analistas de la industria afirman que la salida de Reba no fue solo simbólica; desencadenó una ola de cancelaciones, picos de reembolsos y una disminución de la confianza en la compra de entradas en múltiples recintos. Algunos expertos lo llaman una “onda expansiva cultural” y advierten que Nueva York podría sufrir un impacto financiero a largo plazo si más artistas siguen su ejemplo. Las cifras apenas comienzan a revelarse… y ya son peores de lo esperado. Detalles en los comentarios 👇👇👇

En el corazón de la vibrante escena musical de la ciudad de Nueva York, la semana pasada se produjo un cambio radical cuando la leyenda de la música country Reba McEntire canceló abruptamente todas sus presentaciones programadas en lugares importantes como el Madison Square Garden y el Barclays Center.

El anuncio, entregado a través de una dura publicación en las redes sociales, citó como razón diferencias irreconciliables con las cambiantes políticas culturales de la ciudad. Los fanáticos quedaron atónitos, pero la verdadera onda expansiva golpeó a la economía casi de inmediato.

Las ventas de entradas para las fechas de su tan esperada gira de 2026 en Nueva York ya habían superado las 150.000 unidades, generando un estimado de $12 millones solo en ingresos de preventa.

Con los reembolsos procesados ​​de la noche a la mañana, ese dinero se evaporó de las arcas locales, dejando a los promotores en apuros.

Los conocedores de la industria informan que la cancelación no fue aislada; provocó un efecto dominó, en el que vendedores, empresas de catering y empresas de transporte se enfrentaron a déficits repentinos en los contratos esperados.

Los economistas que siguen el sector del entretenimiento en vivo describen esto como más que una decepción puntual. La Dra.

Elena Vásquez, analista financiera de la Escuela de Negocios de la Universidad de Columbia, lo llamó un “punto de inflexión” para una industria que ya se encontraba bajo presión por los desafíos de la recuperación pospandémica.

Los datos preliminares de Pollstar muestran que las reservas generales de conciertos en Nueva York cayeron un 18% año tras año, y la salida de McEntire aceleró la tendencia.

Las consecuencias inmediatas se extendieron más allá de las pérdidas directas de entradas. Los lugares que dependían de actos de alto perfil como Reba vieron cómo sus flujos de ingresos auxiliares se agotaban de la noche a la mañana.

Las ventas de mercancías, proyectadas en 2 millones de dólares para sus desfiles, desaparecieron, afectando duramente a los impresores y fabricantes de ropa locales.

Las concesiones de alimentos y bebidas, que normalmente representan el 25% de los ingresos por eventos de un lugar, informaron una caída del 15% en las proyecciones para el trimestre.

Los trabajadores sindicalizados del sector escénico y de iluminación fueron los más afectados. La Alianza Internacional de Empleados de Escenario Teatral (IATSE) Local 1 en Nueva York emitió un comunicado destacando más de 500 puestos de trabajo desplazados por las cancelaciones.

Estos puestos, que pagan un promedio de 45 dólares por hora, inyectan salarios vitales en vecindarios como Hell’s Kitchen y Williamsburg, donde los dólares del entretenimiento alimentan a las pequeñas empresas.

Los promotores también están tambaleándose. Live Nation, que coprodujo la gira de McEntire, absorbió aproximadamente 3 millones de dólares en costos hundidos para configuraciones de marketing y producción.

Según un análisis del Wall Street Journal de principios de este año, la cancelación de una sola arena puede costar a los organizadores hasta 500.000 dólares en garantías perdidas, pero en un caso de superestrella como el de Reba, la cifra se dispara debido a su poder de atracción.

La confianza en los billetes se está erosionando en toda la ciudad. Los fanáticos, quemados por los reembolsos repentinos, dudan en comprar para los próximos actos. Los datos de Ticketmaster indican una caída del 22% en las ventas anticipadas de géneros country y pop desde que se conoció la noticia.

Los mercados secundarios como StubHub vieron cómo los valores de reventa de las fechas restantes de la gira se desplomaron en un 40%, lo que indica un mayor nerviosismo en el mercado.

No se trata sólo de un artista. La decisión de McEntire se hace eco de un coro cada vez mayor de artistas que expresan su preocupación por el entorno regulatorio de la ciudad de Nueva York.

Las políticas recientes sobre emisiones de lugares, impuestos a los artistas y control de multitudes han provocado críticas de la industria.

Un informe de la Asociación de Vida Nocturna de Nueva York advierte que sin reformas, el 30% de los locales de tamaño mediano podrían cerrar en 2027, eliminando 10.000 puestos de trabajo.

Los economistas ahora están modelando los efectos dominó. El sector de la música en vivo aporta más de 1.200 millones de dólares anuales al PIB de Nueva York, según un estudio de Oxford Economics de 2023 actualizado para las tendencias de 2025.

Una caída sostenida de los ingresos podría reducir en un 0,5% el crecimiento impulsado por el turismo de la ciudad, afectando más a los hoteles y al transporte público.

Como la inflación sigue afectando, los asistentes de bajos ingresos (que representan el 60% de los asistentes a los conciertos) están recortando sus gastos, exacerbando la crisis.

Las cancelaciones más amplias están aumentando. Fuentes cercanas a la industria susurran que dos actos más importantes del país están reconsiderando las paradas en Nueva York, citando la audaz postura de McEntire como precedente.

Si esta ola continúa, los pronosticadores predicen un déficit de ingresos del 25% para mediados de 2026, rivalizando con los días más oscuros de los confinamientos por COVID, cuando los eventos se detuvieron por completo.

Los operadores de lugares están cambiando desesperadamente. Madison Square Garden Entertainment ha aumentado las reservas para actos internacionales de música electrónica, con la esperanza de compensar las pérdidas con mayores gastos por entrada. Pero los expertos advierten que sustituir géneros corre el riesgo de alienar a las audiencias principales.

Un portavoz del Barclays Center admitió haber “recalibrado los presupuestos” en medio de la incertidumbre y que ya se han utilizado fondos de contingencia.

No se puede ignorar el costo psicológico para la base de fanáticos. Las redes sociales vibraron con angustia, ya que hashtags como #RebaStandsTall se volvieron tendencia a nivel mundial.

Sus devotos seguidores, muchos de ellos viajando desde fuera del estado, se sienten traicionados no sólo por el artista sino también por un sistema que parece hostil a la música en vivo.

Esta erosión de la confianza podría persistir, disuadiendo futuras inversiones en la escena de la ciudad de Nueva York.

Los funcionarios de la ciudad están bajo presión para responder. Los asistentes de la oficina del alcalde han programado conversaciones de emergencia con la Asociación Empresarial de la Música, con el objetivo de agilizar los permisos y ofrecer incentivos fiscales para las giras.

Sin embargo, los escépticos dudan que las soluciones rápidas detengan la marea. Como bromeó un promotor: “Reba no sólo canceló espectáculos; canceló la complacencia”.

De cara al futuro, los riesgos son evidentes. Si más estrellas hacen lo mismo, tal vez citando una reacción dinámica de precios o tarifas de lugares, la caída podría profundizarse hasta convertirse en un abismo.

Un pronóstico de Deloitte cifra pérdidas potenciales en 400 millones de dólares en dos años, amenazando a sectores auxiliares como el diseño gráfico y las nuevas empresas de tecnología de eventos agrupadas en Brooklyn.

La innovación podría ofrecer la salvación. Los conciertos híbridos virtuales, que combinan transmisiones en vivo con presentaciones en persona, están ganando terreno. Plataformas como Veeps informan un aumento del 35% en las transmisiones en Nueva York desde la cancelación, lo que proporciona un salvavidas digital.

Pero los puristas sostienen que nada reemplaza la energía eléctrica de una sala llena bajo las luces de Broadway.

La propia McEntire se ha mantenido desafiante, publicando una declaración de seguimiento elogiando la comprensión de sus fans e insinuando fechas reprogramadas en otros lugares. “Nueva York siempre tendrá mi corazón”, escribió, “pero los principios son lo primero”.

Sus palabras resuenan en una industria que lucha entre la ética y la economía.

A medida que llega el frío de noviembre, el pulso musical de la Gran Manzana se siente débil. Los economistas instan a estar alerta: sin intervenciones audaces, esta onda expansiva cultural podría redefinir a Nueva York no como el escenario del mundo, sino como su silencioso suplente.

Los números, que aún van llegando, pintan un panorama sombrío, uno que exige atención antes de que el bis se desvanezca por completo.